The New ‘Mean Girls’ Musical viser en Regina George, vi har ikke set før

Vi lever i generations genstart. Roseanne er tilbage på tv, ’90s stil Matrix solbriller er alle raseri, og Mean Girls er nu på Broadway-og fans kan ikke få nok. Som en Twitter-konto sætte den i alle caps, “MEAN GIRLS THE MUSICAL er AMAZING OMG, jeg behøver bare at alle skal vide.” I en nylig gennemgang Underholdning Ugentlig kaldte det, “Pretty grool.” Efter at have tjekket udstillingen med min far, vendte han sig til mig og udbrød: “Det var utroligt! Sweetie, hold skuespillet. “

Mens musikalsk er bestemt for elskere af OG-film-ikke bekymre dig, viser Glen Coco udseende som enhver god genstart, den er opdateret for sin tid. I stedet for de “uvenlige sorte hotties” er der “vågnede seniorer”, og den klassiske “Jingle Bell Rock” -dans indeholder nu et viralt Instagram-øjeblik. Men udover at opdatere punchlinesne, hvordan laver du en moderne version af den kvintessente piger-mobning-piger film, i en tid hvor feminismen er ligesom, hent helt? Hvis du spørger Taylor Louderman, der spiller dronningbi Regina George, handler det om at finde ny betydning i Reginas styrke. “Jeg tror, ​​at unge kvinder nemt kan falde ind i den fælde af undskyldning for ting, der virkelig ikke har noget med os at gøre”, siger hun. “Uanset om det er hvordan vi ser, hvordan vi føler, eller vores følelser. Det handler om Regina, hun undskylder ikke, hun ejer sin magt. “

Efter en udsolgt run i Washington, D.C, Mean Girls åbner officielt på Broadway den 8. april. Før den store aften, Glamour satte sig med Louderman for at tale alt sammen styrke, Tina Fey, og selvfølgelig Regina.

GLAMOUR: Hvornår Mean Girls kom ud, det var sådan en spilleskifter, til film og girlhood. Jeg husker at være i ærefrygt over, hvor kraftig og smuk Regina var. Hvad kan du huske første gang du så det?

TAYLOR LOUDERMAN: Det må være kommet ud, da jeg var i syvende klasse, men min far ville ikke lade mig se PG-13 film. Jeg kan huske, at min fætter kunne se film som Austin Powers og jeg kunne ikke, så jeg løb væk under vores dæk. Jeg kunne ikke se det med det samme på skærmen, men jeg så det ud i det virkelige liv. Det er let at se på Regina karakteren og være som: “Ooh hvordan kan jeg være mere som hende?” Men det er ikke moralsk af historien. Det er det, vi forsøger at gøre med musikalsk. På det tidspunkt forstod [Tina Fey] ikke, at filmen skulle sprænge som den gjorde. Så nu med sceneproduktionen synes hun, at hun har en mulighed for at sende en besked til unge mennesker.

GLAMOUR: Jeg er enig. Med musikken får du lidt mere af karakterens interne fortælling, især med tilføjelsen af ​​sangene, og tegn som Regina virker lidt mere tredimensionale. Især i et badeværelse scene på prom, der blev tilføjet til legen…

TL: Det er også en af ​​de ting, især i den badeværelsesscene, Regina harps på Cady at stoppe undskylder for ting, der ikke er hendes skyld. Og for at være en chef. Jeg tror, ​​at unge kvinder nemt kan falde ind i den fælde af undskyldning for ting, der virkelig ikke har noget at gøre med os, om det er hvordan vi ser, hvordan vi føler, eller vores følelser. Det er sagen om Regina, hun undskylder ikke – hun ejer sin magt. Der er en rigtig sjov linje derinde. Jeg siger, “Jeg ved, at folk siger, at jeg er en tæve, men du ved hvad de ville kalde mig, hvis jeg var en dreng?” Og Cady interjects siger “Strong?” Og Regina går, “Reginald.” Musikken tager aldrig selv for alvorligt – men det får beskeden på tværs af. Det er Tina Feys glans lige der. Komedie er en fantastisk måde at sende en besked på.

GLAMOUR: Vi er også i et så utroligt øjeblik af feminisme, hvor kvinder står sammen i solidaritet på en måde, som vi aldrig har set før. Så hvad var det som at spille et tegn, der kan være ret ondskabsfuldt for andre kvinder, men stadig få hende til at føle sig som en moderne og moderne karakter?

TL: Det er virkelig at gøre med den styrke, jeg talte om. Min tillid fratager absolut meget mere end Reginas gør, så en af ​​de ting, jeg omslutter at spille hende er, at det tvinger mig til at have denne positive dialog med mig selv, før jeg går på scenen. Jeg kan ikke bare gå derude og lade mig føle sig bemyndiget, jeg må virkelig komme derhen. Hvis der er noget, jeg vil give til kvinder, eller enhver form for undertrykt gruppe mennesker, er at virkelig eje deres styrke og deres magt. Jeg synes, det er let på steder som gymnasiet, hvor hvis du følte anderledes end flertallet eller dronningbi, ville du ikke tale om det. Men det er i de tilfælde, jeg vil have folk til at føle, at din stemme også er vigtig. I det mindste tale om det – selvom folk ikke er enige, er det stadig værd at fortælle.

GLAMOUR: Har du haft erfaringer? Hvordan har din egen high school oplevelse påvirket din præstation?

TL: Jeg havde slags underlig high school oplevelse. Jeg skiftede skole i midten af ​​mit sophomore år. For det meste fordi der var noget mærkeligt kraftdynamik, fordi skolens rektor og min far, som var på skolebrættet, ikke så øje med øjet. Hovedstolens datter var i min klasse, og det var slynget ned. Jeg fik en følelse af disse underlige strømdynamikker i en meget ung alder, ikke kun blandt mine jævnaldrende, men også blandt voksne. Sikker på, det var svært på det tidspunkt, men jeg har brugt det nu i Mean Girls og Tag det på: Den musikalske, som var historien om en pige skiftende skoler.

GLAMOUR: Jeg hørte Tina var i stuen, da du auditionerede. Hvor skræmmende var det?

TL: Kan du forestille dig? Jeg husker at bære de højeste hæle jeg har og et nederdel eller noget. Mine ben var ven-y og ryste-y. Så lo hun på en af ​​mine linjer, og jeg roede mig ned. Hun er meget stille, som du ikke ville forvente, men når hun har noget at sige er det virkelig vigtigt. Jeg fortsætter med at forsøge at spionere på hende, ligesom en kvinde i hvordan hun håndterer mennesker – er en chef, som er leder. Nogle gange, hvis vi er på scenen, går hun ind i min og Erika Henningsens [som spiller Cady] påklædningsværelse og gør et ordsøg på vores sofa, og hun tager en selfie og sender den til mig. Hun er bare meget sjov, chill, ned til jorden og ydmyg. Alt det jeg vil være.

GLAMOUR: Og du vidste allerede Erika Henningsen og resten af ​​pigerne i ‘Plastics?’

TL: Ja, det bliver virkelig ikke bedre end dette, ikke? Erika, der spiller Cady og Ashley Park, som spiller Gretchen, gik i skole med mig ved University of Michigan. Jeg gik der i to år og forlod tidligt at gøre Tag det på: Den musikalske med kate rockwell, der spiller karen!

GLAMOUR: Så hvis du tog en personlighed quiz: Hvem ville være hvem i ‘Plastics’ i virkeligheden?

TL: Jeg tror, ​​at Ashley helt sikkert ville være Gretchen, fordi hun altid er: “Ser jeg OK?” på en kærlig måde. Kate ville være Regina, ikke på en måde, hun er lige så stærk og selvsikker. Jeg ved ikke, om jeg ville være Karen, men jeg er bestemt en idiot i det virkelige liv og quirky … og jeg tror, ​​at Erika stadig ville være Cady.

GLAMOUR: Du talte om, hvordan du også hjalp med med at bringe Tag det på: Den musikalske til scenen. Du har været med til at bringe to af de mest ikoniske teen film til scenen. Hvordan sammenligner disse oplevelser?

TL: Det er altid vanskeligt, fordi disse film er så trendy. Når du musikaliserer det, risikerer du at være osteagtig med det. Hvad der ser ud til at virke, tager ikke filmen for alvorligt. Filmen begynder at gøre narr af sig selv, når du musikaliserer det, hvilket er sjovt at se. Du kan ikke bare tage filmen og sætte den på scenen, det er ikke interessant eller nyt. Du skal finde måder at ændre det på og gøre det frisk. Jeg er så begejstret for, at verden kan se Mean Girls og hvordan Tina holdt sig tro mod filmen og citaterne fra den – “Glen Coco” og “Hun går ikke engang her” – men du får også nye ting.

GLAMOUR: Er der en teen film, der ville være din drøm at bringe til scenen?

TL: Jeg har arbejdet lidt på en clueless musikalsk. Vi har lavet et par værksteder i rummet, og jeg er meget begejstret for det. Mit hele livet har folk sagt, jeg ligner Alicia Silverstone, så det er perfekt.