Wenn Betty Gilpin keinen Emmy für * GLOW * bekommt, ist es ein Verbrechen

Betty Gilpin zieht viele Gesichter an, als Debbie “Liberty Belle” Eagan, eine ehemalige Seifenoper, zur kampierenden Stars-and-Stripes-gekleideten Wrestling-Heldin wurde GLÜHEN, Netflix’s Komödie über eine weibliche Wrestling-Liga der 80er Jahre, die schon seit einer zweiten Staffel spielt. (Achtung: Spoiler für die kommende Saison.) Am häufigsten taucht eines auf: ein manisches Schönheitswettbewerbslächeln, so groß, dass man ihre Backenzähne sehen kann, die für ein paar Sekunden am Rand schwanken, bevor sie zu einer Grimasse werden.

Manchmal ist es offensichtlich, wie in der Staffel zwei Show-in-a-Show-Episode “The Good Twin”, wenn Liberty Belle, in Trauer um ihre entführte Tochter Savannah Rose, Gastgeber einer “Griefercize” -Klasse, “diese Schmerzen wegschwitzen.” Sie beendet das Segment, indem sie sich bückt, ihren Kopf zwischen ihre Beine stellt und dieses verrückte Grinsen in einen stillen Schrei verwandelt.

Zu anderen Zeiten ist es subtiler – wenn man irgendeinen Pro-Wrestler mit eineinhalb Pfund Augenmakeup nennen kann und ein Kostüm, das Gilpin als “Glitzer-Windel” beschreibt, “subtil” macht – wie wenn sie zwischen einem verputzten Lächeln und einem abwechselt Sie zucken zusammen, während sie den Song “We Are the World” der Gruppe “Do not Kidnap” singen.

Liberty Belle wird offensichtlich zum Lachen gespielt; Gilpin hat keine Angst, so groß wie möglich mit ihr zu gehen, bis zu dem Punkt, an dem Sie anfangen, nach ihren Wangenmuskeln zu fühlen. Aber sie verwendet auch eine mehr abgeschwächte Version des Lächelns / Stirnrunzelns aus dem Ring als Debbie während der zweiten Staffel. Als Debbie ihren Ex-Ehemann Mark und seine neue Freundin Susan trifft, lächelt sie ganz passiv-aggressiv, als sie sagt: “Ich würde es einfach genießen, den Namen der Frau zu kennen, mit der du Zeit mit unserem Sohn verbringst. “

Sobald sie merkt, dass Susan auch Marks Sekretärin ist, kann man in ihren Augen sehen, dass sie geworfen wird und ihr Grinsen ein wenig fester wird. Sie drückt weiter, macht einen Witz, bevor sie sich entschuldigt und geht. Die zweite ist ihr Rücken, sie lässt das Lächeln mit der gleichen Geschwindigkeit und Effizienz fallen, mit der sie Gegner im Ring auslegt – nur dieses Mal ist sie diejenige, die aussieht, als wäre sie nur Clothesline.

Dieses gezwungene Lächeln ist ein Beweis für Gilpins Fähigkeiten als Schauspieler. Und wenn die diesjährigen Emmy-Nominierungen am 12. Juli verkündet werden, besteht eine große Chance, dass ihr Name gelesen werden kann. Das potenzielle Nicken würde ihre Arbeit in der ersten Staffel (wegen der Eignungsperiode) eigentlich ehren, was ausgezeichnet war, aber es ist die zweite Staffel der Show, die wirklich ihre hervorragende Arbeit zeigt. Gilpin zeichnet sich sowohl als Liberty Belle als auch als Debbie aus, da die Figur trotz ihres persönlichen Schicksals immer selbstbewusster wird.

Ein Teil von Debbie-as-Liberty Belles Vertrauen ist das Ergebnis von mehr Wrestling-Erfahrung, und die zweite Saison gibt uns noch schwierigere Züge und Spiele. Liberty Belle, als das beliebteste Gesicht von GLOW, ist mehr als jeder andere im Ring, sogar mit Chavo Guerrero Jr. der legendären Guerrero-Wrestling-Familie (in der Rolle des Chico Guapo). Die Tragödie von Debbie und die Komödie von Liberty Belle – die, nachdem sie Chico Guapo in die Hüfte gestoßen hat, ein triumphierendes Knurren ausstößt und der Menge in ihrem südländischen Sprechgesang erklärt: “Ich habe zuhause Kuchen gebacken. PIES OF RAGE !!! “- waren immer vorne und in der Mitte, aber in dieser Saison ist es offensichtlich, dass Gilpin eine dreifache Aufgabe mit der Figur übernimmt, da ihre Stunts (die sie und der Rest ihrer Co-Stars selbst machen) immer ausgefeilter werden.

Ihr Charakter trägt in dieser Saison mehrere Hüte. Debbie nutzt ihre Star-Power im Ring zu einer Produzentenrolle in der Show. Sie ist die einzige Darstellerin, die sogar versucht, die Bedingungen ihres Vertrages auszuhandeln, und sie tut dies auf Debbie-möglichste Weise: in ihrem Wrestling-Kostüm, mit ihrem Ex-Mann – der zwar ein Agent ist, aber nicht, wie sie vorsichtig zeigt heraus, ihr Agent – im Schlepptau, um die Bedingungen des Abkommens zu überarbeiten.

Sie kennt die Spiele, die sie in den 80ern als Frau in Hollywood spielen muss, aber sie tut noch immer alles, um eine Kopie des Vertrags für die Frau des Netzwerk-Chefs zu bringen. Sie lächelt, als sie sagt: “Ich bin sicher, Sie Erwarten Sie nicht, dass Ihre Frau hier sitzt und hübsch aussieht, während wir Geschäfte machen. Sie könnte einige großartige Ideen haben. ” Sie kümmert sich später nicht um die fröhliche Fassade, als sie Sam (Marc Maron) den Vertrag überreicht. Als er ungläubig fragt: “Willst du Produzent werden?” sie korrigiert ihn: “Oh, nein. Ich bin ein Produzent.”

In vielerlei Hinsicht sind Debbie und ihre Freundin Feindin Ruth (Alison Brie) zwei Seiten derselben Medaille. Sie sind beide sehr ehrgeizige Frauen in einer Zeit, in der man schwierig war. Ihre zerbrochene Freundschaft, das Ergebnis, dass Ruth mit Mark in der ersten Staffel der Serie schläft, ist das Herzstück dieser zweiten Serie von Episoden. Als Ruth Debbie von dem Kopf des Netzwerks erzählt, der in ihrem Hotelzimmer auf sie zukommt – ein “Me Too” -Moment, das sich aus den Schlagzeilen reißt, bis man sich daran erinnert, dass solche Dinge seit Anbeginn der Zeit passiert sind – ist sie schockiert bekommt keine Sympathie.

Stattdessen beschuldigt Debbie die Absage ihrer Show auf Ruths Fluchtentscheidung. “Du sollst ihn machen denken dass du ihn ficken könntest. Oder dass du ihn verzweifelt ficken willst, wenn du nur deinen Verlobten oder deine Periode oder ein extra Gebiss wo deine Vagina sein sollte “, sagt sie.” So funktioniert dieses Geschäft. Männer versuchen Scheiße, du musst so tun, als ob du es magst, bis du es nicht mehr brauchst. “

Es ist eine komplexe Reaktion, aber Gilpin spielt darauf und macht es offensichtlich, dass Debbie nicht ganz glaubt, was sie sagt und immer ärgerlicher wird, bis sie die persönliche Motivation hinter ihren Gefühlen enthüllt und spuckt: “Das eine Mal hältst du die Beine geschlossen, wir werden alle gefickt. “

Debbie verliert ihre Scheiße und nimmt Dinge in dieser Saison zu weit, als wenn sie impulsiv alle Möbel in ihrem Haus verkauft, nachdem sie herausgefunden hat, dass Mark das gleiche Bett kaufen möchte, das sie früher geteilt haben. Aber es wirkt am meisten, wenn es auf Ruth gerichtet ist, und alle Momente, in denen Debbie zusammenbricht, kommen zu einem Höhepunkt, als sie Ruths Knöchel im Ring absichtlich zerbricht und sich über ihre Scheidung ärgert. Weil sie so groß ist wie Liberty Belle, die Stille, die Gilpin in den Momenten nach der Verletzung zu Debbie bringt – die toten Augen, während sie ihre Sünden unter der Dusche fortwäscht, während der Rest ihrer Schauspielkollegen mit Ruth ins Krankenhaus eilt ist atemberaubend.

Alles bildet den Höhepunkt der Saison, ein emotionaler, hässlicher Kampf zwischen Ruth und Debbie im Krankenhaus, der einige der besten Arbeiten von Gilpin und Brie zeigt. Debbie tritt schüchtern auf, ist aber nicht bereit, ihre Fehler zuzugeben; als Ruth nicht kauft, dass der gebrochene Knöchel ein Unfall war, wechselt Gilpin meisterhaft die Gänge, ruhig und leise sagend: “Es war ein Unfall, Ruth” bevor er über ihre Schulter schaute, für dramatische Wirkung anhielt und schrie, “… Im Gegensatz die Zeit, als du meinen Mann zweimal aus Versehen gefickt hast! “

Aber diese Seite von Debbie verschwindet, als der Kampf weitergeht und sie erkennt, dass sie im Unrecht war. Sie stürmt zum Weinen, bevor sie später mit einem Friedensangebot zurückkehrt: einem Kleiderwechsel, damit Ruth das Krankenhaus nicht in Kostümen verlassen muss. Sie kann sich nicht dazu durchringen, die Worte zu sagen, aber sie schreibt “Tut mir leid, dass ich dir den Knöchel gebrochen habe” in Ruths Besetzung. In diesem Moment führt Gilpin eine subtile Version ihrer Unterschrift aus: ein winziges Lächeln, das sich schließlich nach unten krümmt und verschwindet, während sie eine Träne wegwischt.

Es ist ein Moment, der so zart ist, dass es dir das Herz brechen wird – und es bestätigt, was wir seit der Premiere dieser Show wissen: Wir werden unsere eigenen Torten der Wut backen, wenn das nicht genug ist, um ihr einen Emmy zu verdienen.

Bonnie Stiernberg ist Autorin und Redakteurin mit Sitz in Brooklyn, New York.