Das neue “Mean Girls” Musical zeigt eine Regina George, die wir noch nie zuvor gesehen haben – golinmena.com

Das neue “Mean Girls” Musical zeigt eine Regina George, die wir noch nie zuvor gesehen haben

Wir leben in Generation Neustart. Roseanne ist wieder im Fernsehen, 90er Jahre Stil Matrix Sonnenbrille ist der letzte Schrei, und Mittlere Mädchen ist jetzt am Broadway – und Fans können nicht genug bekommen. Wie ein Twitter – Account es ausdrückte, alle Caps, “MEAN GIRLS THE MUSICAL ist erstaunlich, OMG ich brauche nur alle zu wissen.” In einer aktuellen Überprüfung Wöchentliche Unterhaltung “Pretty grool.” Nachdem er die Show mit meinem Vater gesehen hatte, drehte er sich zu mir und rief aus: “Das war unglaublich! Süße, halt den Theaterzettel. “

Während das Musical definitiv für die Liebhaber des OG-Films ist – keine Sorge, Glen Coco erscheint – wie jeder gute Neustart, es wurde für seine Zeit aktualisiert. Anstelle der “unfreundlichen schwarzen Hotties” gibt es die “woke seniors”, und der klassische “Jingle Bell Rock” -Tanz beinhaltet jetzt einen viralen Instagram-Moment. Aber abgesehen davon, dass du die Pointen aktualisierst, wie machst du eine moderne Version des Quintessenz-Girls-Mobbing-Girls-Films in einer Zeit, in der der Feminismus so ist, völlig fertig? Wenn Sie Taylor Louderman fragen, der die Königin Regina George spielt, geht es darum, Reginas Stärke neu zu definieren. “Ich denke, junge Frauen können leicht in diese Falle fallen und sich für Dinge entschuldigen, die wirklich nichts mit uns zu tun haben”, sagt sie. “Ob wir so aussehen, wie wir uns fühlen oder unsere Emotionen. Das ist die Sache mit Regina, sie entschuldigt sich nicht – sie besitzt ihre Macht. “

Nach einem ausverkauften Rennen in Washington, D.C, Mittlere Mädchen offiziell am 8. April am Broadway eröffnet. Vor der großen Nacht, Glanz Ich setzte mich mit Louderman zusammen, um alles über Stärke zu reden, Tina Fey und natürlich Regina.

GLANZ: Wann Mittlere Mädchen kam heraus, es war so ein Spiel Wechsler, für Filme und Mädchen. Ich erinnere mich, dass ich beeindruckt war, wie mächtig und schön Regina war. Woran erinnerst du dich, als du es das erste Mal gesehen hast??

TAYLOR LOUDERMAN: Es muss herausgekommen sein, als ich in der siebten Klasse war, aber mein Vater wollte nicht, dass ich PG-13 Filme gucke. Ich erinnere mich, dass mein Cousin Filme wie sehen konnte Austin Powers und ich konnte nicht, also rannte ich unter unserem Deck weg. Ich habe es nicht sofort auf dem Bildschirm gesehen, aber ich habe es im wirklichen Leben gesehen. Es ist leicht, sich die Regina-Figur anzuschauen und wie “Ooh, wie kann ich mehr wie sie sein?” Aber das ist nicht die Moral der Geschichte. Das versuchen wir mit dem Musical. Zur damaligen Zeit [Tina Fey] war nicht klar, dass der Film so explodieren würde wie er. Mit der Bühnenproduktion scheint sie, glaube ich, zu verstehen, dass sie eine Möglichkeit hat, eine Botschaft an junge Leute zu senden.

GLANZ: Ich stimme zu. Mit dem Musical erhältst du ein wenig mehr von der inneren Erzählung des Charakters, besonders mit der Hinzufügung der Lieder, und Charaktere wie Regina wirken ein wenig dreidimensionaler. Besonders in einer Badezimmerszene am Ball, der für das Stück hinzugefügt wurde…

TL: Das ist auch eines der Dinge, besonders in dieser Badezimmerszene, Regina macht Cady auf die Nerven, sich für Dinge zu entschuldigen, die nicht ihre Schuld sind. Und dafür, ein Boss zu sein. Ich denke, junge Frauen können leicht in die Falle fallen, sich für Dinge zu entschuldigen, die wirklich nichts mit uns zu tun haben, ob es ist, wie wir aussehen, wie wir uns fühlen oder unsere Emotionen. Das ist die Sache mit Regina, sie entschuldigt sich nicht – sie besitzt ihre Macht. Da ist eine wirklich lustige Linie drin. Ich sage: “Ich weiß, dass die Leute sagen, ich bin eine Schlampe, aber weißt du, wie sie mich nennen würden, wenn ich ein Junge wäre?” Und Cady sagt: “Stark?” Und Regina sagt: “Reginald.” Das Musical braucht nie sich selbst zu ernst – aber es bringt die Botschaft herüber. Das ist die Brillanz von Tina Fey genau dort. Comedy ist eine großartige Möglichkeit, eine Nachricht zu senden.

GLANZWir befinden uns auch in einem so unglaublichen Moment des Feminismus, in dem Frauen solidarisch zusammenstehen, wie wir es noch nie zuvor gesehen haben. Wie war es also, eine Figur zu spielen, die für andere Frauen ziemlich bösartig ist, aber sie dennoch wie eine moderne und zeitgenössische Figur fühlen lässt??

TL: Es hat wirklich mit dieser Stärke zu tun, von der ich gesprochen habe. Mein Selbstvertrauen ist definitiv viel stärker als das von Regina, also ist es eines der Dinge, die ich umarme, dass es mich zwingt, diesen positiven Dialog mit mir selbst zu führen, bevor ich auf die Bühne gehe. Ich kann nicht einfach rausgehen und so tun, als ob ich mich ermächtigt fühle, ich muss wirklich dorthin kommen. Wenn es etwas gibt, was ich Frauen oder irgendeiner unterdrückten Gruppe von Menschen geben möchte, dann ist es wirklich ihre Stärke und ihre Macht. Ich denke, es ist leicht in Orten wie der High School, wo, wenn Sie sich anders als die Mehrheit oder die Bienenkönigin fühlte, würden Sie nicht darüber sprechen. Aber in diesen Fällen möchte ich, dass die Leute sich fühlen, als ob deine Stimme auch zählt. Sprechen Sie zumindest darüber – selbst wenn die Leute nicht einverstanden sind, ist es immer noch wert zu erzählen.

WAS WE’RE UP AGAINSTOctober 28-November 26Off-Broadway Premierewritten by Theresa Rebeckdirected by Adrienne Campbell-Holtwith Skylar Astin, Marg Helgenberger, Jim Parrack, Krysta Rodriguez, & Damian Young
FOTO: Joan Marcus

GLANZ: Hattest du solche Erfahrungen? Wie hat deine eigene High-School-Erfahrung deine Leistung beeinflusst??

TL: Ich hatte irgendwie eine seltsame High School Erfahrung. Mitte des zweiten Semesters habe ich die Schule gewechselt. Vor allem, weil es eine seltsame Machtdynamik gab, weil der Rektor meiner Schule und mein Vater, der auf der Schulbehörde war, nicht auf Augenhöhe waren. Die Tochter des Direktors war in meiner Klasse und es sickerte irgendwie herunter. Ich habe ein Gefühl für diese seltsame Machtdynamik in einem sehr jungen Alter, nicht nur unter meinen Kollegen, sondern auch unter Erwachsenen. Sicher, es war zu der Zeit schwierig, aber ich habe es jetzt in Mittlere Mädchen und Bring es auf: Das Musical, Das war die Geschichte eines Mädchens, das Schulen wechselte.

GLANZ: Ich habe gehört, Tina war im Raum, als du vorhörst. Wie einschüchternd war das??

TL: Kannst Du Dir vorstellen? Ich erinnere mich an die höchsten Absätze, die ich habe und einen Rock oder so. Meine Beine waren Vene-Y und Shake-Y. Dann lachte sie über eine meiner Zeilen und ich beruhigte mich. Sie ist sehr ruhig, was Sie nicht erwarten würden, aber wenn sie etwas zu sagen hat, ist es wirklich wichtig. Ich versuche weiter, sie auszuspionieren, genauso wie eine Frau darin, wie sie mit Menschen umgeht – ein Chef zu sein, ein Anführer zu sein. Manchmal, wenn wir auf der Bühne stehen, wird sie in meine und Erika Henningsens [wer spielt Cady] Umkleidekabine gehen und eine Wortsuche auf unserer Couch machen und sie wird ein Selfie machen und es mir schicken. Sie macht einfach Spaß, ist cool, bodenständig und bescheiden. All die Dinge, die ich sein möchte.

BEDEUTEN GIRLS Book by Tina Fey, Music by Jeff Richmond, Lyrics by Nell Benjamin, Directed & Choreographed by Casey NicholawPictured (L-R): Ashley Park (Gretchen Wieners), Taylor Louderman (Regina George), Kate Rockwell (Karen Smith), Erika Henningsen (Cady Heron)Credit: © 2017 Joan Marcus
FOTO: Joan Marcus

GLANZ: Und Sie kannten Erika Henningsen und die anderen Mädchen schon in den ‘Plastics’?

TL: Ja, es wird wirklich nicht besser, oder? Erika, die Cady spielt, und Ashley Park, die Gretchen spielt, gingen mit mir an die Universität von Michigan. Ich ging dort für zwei Jahre und ging früh zu tun Bring It On: Das Musical mit Kate Rockwell, der Karen spielt!

GLANZAlso, wenn ihr ein Persönlichkeitsquiz macht: Wer wäre wer in den “Plastics”, im wirklichen Leben?

TL: Ich denke, dass Ashley definitiv immer noch Gretchen wäre, weil sie immer so ist: “Sehe ich OK? Ist das OK?” in einer liebenswerten Art und Weise. Kate wäre Regina, nicht so gemein, sie ist einfach so stark und selbstsicher. Ich weiß nicht, ob ich Karen wäre, aber ich bin definitiv ein Idiot im wirklichen Leben und eigenartig … und ich denke, dass Erika immer noch Cady sein würde.

GLANZ: Du hast darüber geredet, wie du mitgeholfen hast Bring es auf: Das Musical zur Bühne. Sie waren ein Teil davon, zwei der kultigsten Teenagerfilme auf die Bühne zu bringen. Wie vergleichen sich diese Erfahrungen??

TL: Es ist immer schwierig, weil diese Filme so trendy sind. Wenn Sie es musizieren, riskieren Sie, mit ihm kitschig zu sein. Was scheint zu funktionieren, nimmt den Film nicht zu ernst. Der Film fängt an, sich über sich selbst lustig zu machen, wenn man ihn musiziert, was Spaß macht. Du kannst den Film nicht einfach auf die Bühne bringen, das ist nicht interessant oder neu. Du musst Wege finden, um es zu verändern und es frisch zu machen. Ich bin so aufgeregt, dass die Welt es sieht Mittlere Mädchen und wie Tina dem Film und den Zitaten davon treu geblieben ist – “Glen Coco” und “Sie geht gar nicht hier” -, aber Sie bekommen auch neue Sachen.

GLANZ: Gibt es einen Teenie-Film, der dein Traum auf die Bühne bringen würde??

TL: Ich habe ein bisschen an einem gearbeitet Ahnungslos Musical. Wir haben ein paar Workshops im Raum gemacht, und ich bin wirklich begeistert. Mein ganzes Leben lang haben die Leute gesagt, dass ich wie Alicia Silverstone aussehe, also ist es perfekt.

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